mon endroit – meu lugar


Projet de création franco-brésilienne 2026

De et par FANNY VIGNALS
Pièce pour une danseuse-musicienne rejointe par un percussionniste-àlágbé

Tout publics à partir de 16 ans (contenu sensible)
Durée 90 min
Pour plateaux ou autres espaces

Dossier artistique (en français)Apresentação artística (en portugais)

Présentation·Apresentação

(português abaixo)
À l’intersection des mémoires et des corps, géographie intime d’une femme entre occidents et noirs Brésils.

"D’où vient mon corps ? Quelles cultures le composent ? Entre deux continents, entre espaces sacrés et profanes, entre les luttes et les danses qui m’habitent, quel est ce lieu d’où je parle ? Ce lieu d’où je danse ?"

Originaire de familles paysannes d’Occitanie, Fanny Vignals est chorégraphe contemporaine et chercheuse en danses afro-brésiliennes. Plus de vingt ans après avoir posé un premier pied au Brésil, cette altérité fait aujourd’hui partie de sa trajectoire. En tant que femme blanche et danseuse de haut niveau passée par des formations et expériences de vie traumatiques, elle a rencontré dans ces cultures multifacettes des pratiques et imaginaires qui aujourd’hui habitent profondément ses réflexions et sa quête de réparation. 

Ses rencontres avec les traditions populaires de ce pays puis avec la spiritualité et la profondeur des danses issues du candomblé, religion afro-confluente, ont profondément transformé son parcours. Ce nouvel héritage – par son ancrage à la terre, son lien organique à la musique et son sens de la communauté et de la fête – fait, à certains endroits, écho aux cultures occitanes jugées régressives au temps de la jeunesse de sa mère. Des pratiques qui, de part et d’autre de l’océan, ont longtemps été méprisées par l’orthodoxie culturelle.

Transitant entre de multiples héritages, la danse de Fanny Vignals croise des savoirs, des corps et des stratégies de résistance qui mettent en tension questions esthétiques, questions politiques et questions religieuses. À travers cette création hybride prenant sa source dans l’itinéraire de cette artiste-chercheuse investie dans la transmission, se pose la question de l’identité plurielle : une identité composite, gagnée, reconstruite, redimensionnée.

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Encruzinhada de memórias. 
A geografia íntima de um corpo francês em busca de reparação através da dança, da música e do Brasil negro.

"De onde vem meu corpo?
Quais são as culturas que o constituem?
Entre dois continentes, entre artes, entre espaços sagrados e seculares, entre danças que me habitam, que lugar é esse de onde falo, esse lugar de onde danço? »


Descendente de famílias de camponeses da Occitânia, região sudoeste da França, Fanny Vignals é coreógrafa contemporânea e pesquisadora em danças afro-brasileiras. Mais de vinte anos depois de ter pisado pela primeira vez no Brasil, essa alteridade atualmente integra sua trajetória. Enquanto mulher
branca e bailarina de alto nível que passou por treinamentos e experiências de vida traumáticas, encontrou nesta cultura multifacetada, práticas e imaginários que hoje habitam de forma profunda suas inquietações e buscas por reparação. 
Seus encontros com as tradições populares desse país, e depois com a espiritualidade e a profundidade das danças do candomblé transformaram e politizaram sua carreira. Essa cultura, com sua ancoragem à terra, sua ligação orgânica com a música, seu senso de comunidade, de celebração, de festa, de alguma forma a reconecta com as próprias culturas occitanas consideradas desde a época da juventude de sua mãe, como “atrasadas” e “feias. O fato é que em ambos os lados do oceano, essas práticas oriundas de tradições populares não institucionalizadas ainda não são suficientemente reconhecidas, além de serem muito frequentemente desprezadas pela ortodoxia cultural. 
Através desta criação, e do caminho desta artista-pesquisadora-professora, vem também a questão da identidade plural, compósita, conquistada, reconstruída, redimensionada. Transitando entre múltiplas heranças, a dança de Fanny atravessa saberes culturais, por vezes tensionando questões estéticas e premissas religiosas.

Distribution·Casting

Direction artistique, conception, chorégraphie, textes, adaptations de codes traditionnels, interprétation danse, voix et percussions :
FANNY VIGNALS
rejointe par MENANDRO FERNANDES

Création sonore et musicale :
FRANÇOIS DUMEAUX et BASTIEN FONTANILLE
avec la participation des musicien·nes LOLA CALVET, MENANDRO FERNANDES, ACAUAN DE SOUZA et AYRALD PETIT.

Accompagnement dramaturgique et relecture :
MARIE DOIRET

Regards et relecture :
NEEMIAS SANTANA et MARIA ACSELRAD

Création lumière, direction technique et régie générale de tournée :
CARLOS PÉREZ

Consultations et recherches en pédagogies contre et décoloniales :
PISADA (Groupe de Recherche Interdisciplinaire en Danse et Anthropologie) /Ufpe-BR

Consultations et recherches autour des cultures occitanes :
association LA GRANJA

Remerciements chaleureux : Raíssa Biribá, Hélène Bertin, Valéry Boudière, Thiago Cohen, Fernando Ferraz, Maxime Fleuriot, Pol Pi, Negrizu Santos, Carlos Augusto da Silva.

Le spectacle inclut des éléments issus des cultures afro-descendantes du brésil,
notamment des rituels du candomblé et de l’umbanda.

 

Calendrier·Cronograma

Étapes de créations en France :


- PREMIÈRE le 1e avril 2026 à 19h à l'Auditorium du Conservatoire Edgar-Varèse CRD de Gennevilliers, IDF, FR
réservation : production@cieonatourna.com, 06 81 14 08 99
- du 16 au 18 février 2026 : SMAC Les Docks, Cahors (46)
sortie publique de résidence le 18.02 à 15h
réservation : production@cieonatourna.com, 06 81 14 08 99
- du 3 au 11 septembre 2025 : Espace Culturel Tarenque - Latronquière, Lot
- du 2 au 7 juin 2025 : La Métairie des Arts, Saint-Pantaléon-de-Larches, Corrèze
- du 25 au 30.11.2024 : New Danse Studio/lieu de fabrique - Brive-la-Gaillarde, Corrèze
- 21.07.2024 : Festival Le Bouche à Oreille, Simorre, Gers, Occitanie

Étapes de créations au Brésil :


- 25.10.2024 : Biennale Internationale de Danse du Ceará, Fortaleza, BR
- 27.09.2024 : Festival Cena Cumplicidade, Recife, Pernambouc, BR
- 25.09.2024 : présentation publique à l'ICBA, Goethe Institut de Salvador de Bahia, BR
(résidence à l'ICBA du 06 au 26.09.2024)
- 09.03.2023 : Théâtre Molière - Alliance Française de Salvador de Bahia, BR
- 02.03.2023 : Centre des Arts et de la Communication, Université Fédérale du Pernambouc, Recife, BR
- 10 et 11.02.2023 : Espaces Culturels de la préfecture de Salvador de Bahia (FGM) Boca de Brasa : Subúrbio 360°, Céu Valéria et Cajazeiras
- 09.02.2023 : Espace Culturel de la Fondation Pierre Verger, Engenho Velho de Brotas, Salvador de Bahia, BR

Partenaires·Parceirias

Partenaires de l’étape de création française (2024-2026) :


COPRODUCTION :
Ville de Gennevilliers, Hauts-de-Seine
Département du Lot, Occitanie
New Danse Studio/Lieu de fabrique - Brive-la-Gaillarde, Corrèze
La Métairie des Arts, Saint-Pantaléon-de-Larches, Corrèze

AUTRES SOUTIENS :
Le Grand Figeac, Lot
SMAC Les Docks, Cahors, Lot
Festival Le Bouche à Oreille, Simorre, Gers
Espace Saâd-Abssi, Gennevilliers, Hauts-de-Seine
Conservatoire Edgar-Varèse CRD, Gennevilliers, Hauts-de-Seine
Association La Granja, Soulomès, Lot

Partenaires de l’étape de création brésilienne (2023-2024):


COPRODUCTION :
Consulat Général de France du Nordeste, Recife, Pernambouc BR
Alliance Française de Salvador de Bahia (Teatro Molière) BR

AUTRES SOUTIENS :
Bienal Internacional de Dança do Ceará, Fortaleza, Ceará BR
Goethe Institut ICBA (Résidence Vila Sul Visitantes), Salvador de Bahia BR
Espace Culturel de la Fondation Pierre Verger, Salvador de Bahia
Teatro Vila Velha, Salvador-Bahia
Festival Cena CumpliCidade et Alliance Française de Recife, Pernambouc
Espaces Culturels Boca de Brasa - FGMCultura/Prefeitura de Salvador de Bahia
Centre des Arts et de la Communication, Université Fédérale du Pernambouc
Groupe de recherche PISADA, Université Fédérale du Pernambouc