Actualité
A t r a v e s s a n d o . . .
Samedi 13 octobre 2012 à 20h30 :
Festival Cajou – Une Terre pour Vivre - Montmoreau (16)
www.cajou.over-blog.fr
Stage de danses afro-brésiliennes « Les Orixàs ».
Suite au succès du stage du 29 septembre nous vous proposons de nous retrouver pour une deuxième session autour des danses des Orixàs et leurs tambours :
Samedi 17 novembre 2012 de 11h à 14h - Studios Micadanses – Paris 4e.
Création 2011-2012 ///////////
A t r a v e s s a n d o . . .
Conception, chorégraphie et interprétation
Fanny Vignals
Création musicale
Sergio Krakowski
avec la participation de :
Giancarlo Bianchetti, guitariste
Dofòno, chanteur et tambourinaire rituel,
et les musiques de Thomas Brinkmann et Terça-Feira Trio.
Lumière
Anne Roudiy
Solo chorégraphique tout public d’une durée de 50 minutes.
A travers les vents, les eaux, les villes, les chemins, leurs croisements et ses propres désirs et délires, une femme résiste puis part. Elle converse avec ces tambours qui battent tels un cœur, qui nous relient et nous parlent comme si nous étions nés de leur peau alors que nous sommes nés de l’autre coté de la planète.
A t r a v e s s a n d o … est né d’une recherche d’écriture corporelle organique à partir des langages populaires et sacrés du Brésil. Une écriture contemporaine, comme soufflée autour du rythme et dessinée de lâcher-prise et de symboles. Une danse qui se nourrit de la trace des Orixàs qui incorporent, mais d’où émane aussi celle de la fête, des corps enlacés et du Carnaval.
>> Télécharger le dossier de diffusion
>> Télécharger la fiche technique du spectacle
Autour d’ A t r a v e s s a n d o …En partenariat avec la Communauté d’Agglomérations Hénin-Carvin (62), la compagnie a mené en 2011-2012 des ateliers de sensibilisation à la culture brésilienne et à la danse contemporaine auprès de 6 classes primaires. Elle a participé également à la formation des musiciens intervenants de la communauté d’agglomérations et est intervenu auprès des élèves de l’école de danse du Centre Eiffel à Carvin.
La compagnie
La Compagnie Ona Tourna est basée à Gennevilliers en région parisienne. Crée en 2009 par Fanny Vignals, elle se consacre à la création de spectacles d’arts vivants et à leur diffusion auprès d’un public le plus large possible. Dans un désir de transmettre et d’échanger, elle propose également des stages, actions pédagogiques ou de sensibilisation.
Le coeur de son activité étant la création et la recherche chorégraphique, elle travaille toutefois sur la pluri-disciplinarité, souhaitant intégrer à son univers poétique musiciens, plasticiens, comédiens et autres artistes.
Convaincue de la contemporanéité des danses et musiques appartenant aux cultures dites traditionnelles et de la nécessité de rencontre dans la création, la compagnie souhaite établir des ponts culturels avec d’autres régions et pays.
L'équipe
Fanny Vignals
Danseuse formée au Besso Ballet de Toulouse, au Centre National de Danse Contemporaine à Angers et auprès de nombreux chorégraphes tels que Wim Vandekeybus, Nigel Charnock, (DV8), Cie Cunningham, Myriam Naisy et Susan Buirge, Fanny Vignals est depuis toujours passionnée par la musique et les cultures dites « traditionnelles ». Lors de nombreux voyages au Brésil, immergée dans la vie populaire et artistique, les fêtes traditionnelles, les bals et le Carnaval, elle découvre la richesse des danses issues du Candomblé, culte afro-brésilien. Elle entame alors une recherche sur ces danses sacrées et leur univers.
En tant que danseuse-interprète elle traverse depuis une dizaine d’année le travail des compagnies CDL (Lisbonne), Cie Amazonia (Zürich), Cia Aerea de Dança (Rio de Janeiro), Cie Ô Zabumba (Bordeaux), Cie Amanita Muscaria (Toulouse), Cie Prométhée, Cie Claudio Basilio, Cie Arcane, Frichti Concept et Zalindê (Paris-Île de France). Professeur de danse diplômée d’Etat, elle transmet également ses passions au cours de stages, ateliers en milieu scolaire et interventions auprès de musiciens.
En 2000 elle crée le solo Rage et en 2001 la pièce pour 6 danseurs Piyo-Piyo. Dès lors elle participe à de nombreuses performances où elle collabore avec musiciens, plasticiens, comédiens et vidéastes.
Sergio Krakowski
Sergio Krakowski est une référence du pandeiro, percussion emblématique du Brésil. Membre actif du renouvellement du Choro à Rio de Janeiro il partage la scène avec le groupe Tira Poeira et des artistes tels que Maria Bethânia, Lenine, Beth Carvalho, Zélia Duncan, Yamandú Costa et Hamilton de Holanda. Egalement mathématicien, il développe des systèmes en temps réel qui interagissent à partir du son du pandeiro de manière à créer des formes nouvelles d’expression musicale. A l’étranger, il se produit aujourd’hui avec David Linx, Gonzalo Rucalcaba, Vincent Segal, Terça-Feira Trio, Maria João…
Anne Roudiy
Après une maîtrise de lettres modernes et une grande passion pour l’image, Anne Roudiy s’initie aux diverses techniques de la lumière. Précieuses années d’apprentissage qui lui permettent de disséquer le talent et le savoir-faire de grands éclairagistes (André Diot, Daniel Lévy, Marion Hewlet, Françoise Michel, Franck Thévenon...), d’observer de l’intérieur le travail de metteurs en scène et chorégraphes de renom (Joël Pommerat, Patrice Chéreau, Joël Jouanneau, Bob Wilson, Trisha Brown, Christian Rizzo, Robin Orlin, Claude Brumachon ...), de former son oeil et de comprendre le lien visuel entre le fond et la forme. A partir de 2005 elle collabore à des projets artistiques en tant qu’éclairagiste (Eric Castaing-Cie Shonen, Cie Via Katlehong, Cie Uzumé, Collectif Sauf le Dimanche, Nicolas Paul ...) et depuis lors, elle alterne créations lumière et régie de tournées nationales et internationales. Parallèlement à son métier, profitant de ses voyages et tournées, elle mène un travail de création photographique. Elle expose régulièrement et participe à de nombreux concours.
Transmission
Stages
DANSE CONTEMPORAINE
La danse commence au sol et se construit autour des sensations liées au transfert de poids, à la musicalité du mouvement et aux contrastes de matières et de rythmes. Il s'agit dans un premier temps d'un travail technique recherchant organicité, fluidité, clarté d'intention mais aussi déséquilibres et prises de risque. Des moments d'improvisations permettent à chacun d'explorer les différentes qualités proposées. Sont abordées, pour tous les niveaux, les notions d'interprétation, de présence, de rapport à l'autre et au groupe. L'atelier aboutira sur un travail de composition chorégraphique.
IMPROVISATION
L'atelier partira de l'individuel et ira vers le groupe en passant par le duo et le trio. Il s'agira de jouer avec les matières, son poids et celui des autres, l'espace, le temps, le rythme et les ruptures. Nous explorerons le minimal et les grandes amplitudes, le vide et le plein. L'atelier peut être guidé à partir d'un thème choisi par le groupe : un texte, une image, une culture traditionnelle, de rue, une technique de danse contemporaine, un art martial, une musique etc.
DANSES AFRO-BRÉSILIENNES : "Les Orixàs"
Une grande partie des danses du Brésil puise ses sources dans les cultes des anciens esclaves africains.
Lors des cérémonies de Candomblé, au rythme des tambours, de la cloche et des chants, les divinités se manifestent par le corps à travers la danse. Chaque Orixà étant associé à un élément de la nature et à des traits psychologiques particuliers, ces danses se nourrissent de la diversité de ces symboles. Elles se caractérisent par une combinaison de grande puissance et de relâchement, dans un geste chargé de signification et ancré dans le présent.
Parcourant ces danses mythologiques et sacrées à travers une démarche artistique, le stage met en valeur la relation au tambour et le caractère à la fois ancestral et contemporain de la gestuelle de l’Orixà.
DANSES POPULAIRES BRÉSILIENNES "Des racines africaines au Samba"
Selon le thème du stage, seront proposées les danses afro-brésiliennes du Nordeste du Brésil (afoxès, maracatus, samba-reggae…), les danses populaires et collectives (côco, ciranda…) ou bien le samba, danse aux origines multiples, présente dans tout le Brésil sous de nombreuses formes.
ATELIERS CHANTS/DANSES DU BRÉSIL
Après une préparation vocale et corporelle, nous apprenons un chant brésilien ou afro-brésilien et la danse lui correspondant : prononciation, traduction, dynamique, rythme, contexte culturel et historique présent à travers le corps et la voix.
Batucada en mouvement
Les ateliers s’adressent aux Batucadas, Blocos Afros, Maracatus, Afoxès, ou tout autres types de formations musicales de rue ou de scène. Le programme est adapté aux envies et besoins des groupes.
Il s’agit dans un premier temps d’acquérir des éléments de base de préparation physique et des outils de "présence" et "disponibilité". Ensuite l’accent est mis sur le développement de la conscience corporelle avec son instrument ainsi que l’écoute collective, gestuelle et spatiale. Par l’acquisition d’outils simples d’improvisation et de composition et selon les envies et l’identité artistique du groupe, l’atelier aboutira à la création de chorégraphies et un travail de mise-en-scène.
Ateliers de sensibilisation
Dans un désir de rencontre du public et d’inscription sur des territoires, la compagnie mène des projets artistiques avec des classes et leurs professeurs, selon leurs envies et besoins.
Les ateliers guident les enfants dans un travail créatif individuel et collectif : prise de conscience ludique du corps en mouvement, jeux d’écoute musicale, exploration des notions d’espace/temps, qualité, durée, dynamique, rapport à l’autre et au groupe, apprentissage de formes chorégraphiques, improvisation et composition.
Agenda
A t r a v e s s a n d o . . .
Centre Culturel l'Escapade (Hénin-Beaumont 62)
Centre national de la danse - Pantin (93)
Espace Beaujon – 208, rue du Fbg St Honoré (Paris 8e)
Festival Déchaîné « CréAlisations » organisé par le Kosmocollectif – Jemmapes - Paris 20e
www.kosmocollectif.fr/festival-dechaine/festival-dechaine-2012/
Festival Cajou – Une Terre pour Vivre - Montmoreau (16)
Les Spectacles Sauvages
Le Regard du Cygne – 210, rue de Belleville – Paris 20
http://www.leregarducygne.com/
Vendredi 17 mai 2013 à 20h30 (Tout public)
Centre Culturel Jean Effel ( Carvin - 62)
Stages
Atelier de danses afro-brésiliennes
Animé par Fanny Vignals
Festival Déchaîné – Espace Jemmapes - Paris 20e
Informations et inscriptions : kosmocollectif@gmail.com
www.kosmocollectif.fr/festival-dechaine/festival-dechaine-2012/
Danses afro-brésiliennes « Les Orixàs »
Animé par Fanny Vignals accompagnée du percussionniste Boca Rum.
Micadanses – Studio Schnell – 15, rue Geoffroy L’Asnier – Paris 4e
Tarif : 40 euros (30 euros avant le 15 septembre)
Inscriptions et informations auprès de la compagnie Ona Tourna
Danses afro-brésiliennes
Animé par Fanny Vignals
Festival Cajou - Montmoreau (16)
- 4 et 5 mai 2013
Stages de danse contemporaine
Centre Culturel Jean Effel ( Carvin - 62)
